Arte Digital x UVNT Art Fair x Las Rozas Village

Marta Ochoa y Pablo Aragón

Marta Ochoa Castillo se formó como arquitecta en Madrid, sin embargo, su práctica actualmente es multidisciplinar y está vinculada a otras áreas creativas como la dirección de arte, la escenografía, las artes visuales y el diseño.
En 2019 Emmanuel, Yosi, Ismael y Marta fundaron Casa Antillón. Un colectivo, con sede en Carabanchel, que propone acciones transversales desde la arquitectura, tratando temas universales como la sociedad y la cultura contemporánea, aplicándolo al contexto local y a los objetos domésticos que nos rodean día a día.
 

Pablo Aragón es un artista visual residente en Madrid interesado en contar aparentemente dulces historias que esconden un nebuloso sentido de perdida, nostalgia y anhelo. Interesado desde pequeño en la cualidad narrativa de los videojuegos y haciendo uso de las infinitas posibilidades del medio digital, combina surrealismo y fotorrealismo como vehículo de transporte hacia el inocente y oscuro, incierto y dulce mundo de adultos habitado por niños.

Actual Objects

Actual Objects es un estudio creativo multidisciplinar experimental fundado por artistas, arquitectos y teóricos creativos que utilizan la tecnología para crear obras críticas sobre el cambiante mundo que nos rodea. AO es conocido por sus provocadores trabajos para artistas y clientes como Marine Serre, Hood By Air, Travis Scott, Nike, MoMA e Yves Tumor, entre muchos otros. AO también desarrolla proyectos internos, el más reciente una instalación de arte interactivo "Vicky" expuesta en 2022 en el 180 the Strand de Londres.

Andrei Warren

Andrei Warren, de 30 años, es un artista visual criado en todo el mundo, fundador de Misato Studio.
 
La obra artística de Andrei está muy influida por dos canales artísticos principales. Uno de ellos es el arte contemporáneo, que tiene su origen en el desarrollo humano y las relaciones que los seres humanos establecen con la esencia de los elementos que les rodean. El otro es el Anime Asiático y su vía creativa sobre la reinterpretación de sucesos mundanos de la vida cotidiana.

Trabaja en los campos de la dirección creativa, el arte digital, el 3D y las instalaciones audiovisuales, entre otros. Algunos hitos de su carrera son animaciones icónicas en 3D para marcas de moda como Mugler, ALYX, Burberry o campañas digitales globales para marcas de streetwear como Nike o Converse, entre otras. Además, colabora estrechamente con músicos como Kelman Duran, Dj Florentino o Brodinski en el desarrollo de obras de arte digitales junto a ellos.

Tokyo Tommy

El artista Tokyo Tommy (*1999), afincado en Italia, ha estado explorando el proceso de creación de esculturas a través de un dispositivo de realidad virtual.

Tommy ha desarrollado un lenguaje característico que presenta a sus coloridos y vibrantes personajes.

Nicole Ruggiero

Nicole Ruggiero es una artista visual 3D cuyo trabajo se centra en la tecnología y la cultura. Nicole realiza trabajos comerciales, encargos, obras de arte y comisariado. Ha trabajado con marcas como Porsche, Lady Gaga, Calvin Harris, Adult Swim, Snapchat y New York Times. Sus exposiciones recientes son las siguientes: una exposición colectiva en Art Basel Miami con Superchief y H+ (2022), una exposición individual en 11 Newel Gallery en Brooklyn, Nueva York (2022), una exposición colectiva con SuperRare en Manhattan, Nueva York (2022), una exposición de Christie's durante Art Dubai (2022), una exposición colectiva en HEK Basel durante Art Basel Suiza (2021), una exposición colectiva en Kunsthalle Düsseldorf Alemania (2021), y una exposición internacional en vallas publicitarias con Porsche (2021).

Filip Custic

filip custic (Santa Cruz de Tenerife, España, 1993) trabaja con la fotografía, la performance y el vídeo para abordar temas relacionados con la identidad, el cuerpo y nuestra relación con la tecnología. Los espejos y las pantallas son elementos recurrentes, una referencia a nuestra era de obsesión por la imagen y los selfies, y Custic también utiliza símbolos, referencias a la ciencia y préstamos de la historia del arte en su obra. El artista centra su trabajo en el cruce entre la tecnología y el cuerpo, hablando de identidad y de cómo los objetos tecnológicos pueden ayudarnos a celebrar la diversidad de identidades de los seres humanos.
custic es el autor de los visuales del álbum El Mal Querer de Rosalía y del éxito número 1 de Lil Nas en Estados Unidos, MONTERO (Call me by your name). También ha trabajado para el diseñador de moda español Palomo Spain.

Su obra ha sido expuesta a nivel nacional en Caixaforum (Barcelona, España), La Térmica (Málaga, España), Matadero Madrid (Madrid, España), Sala Amós Salvador (Logroño, España), Casa de México (Madrid, España) y en Colección SOLO (Madrid, España).

Internacionalmente, su obra se ha expuesto en el MdbK de Leipzig (Alemania), el Museo de Arte Contemporáneo de Zagreb (Croacia) o el Palazzo Giustinian Lolin de Venecia (Italia).