SUBASTA

Belin – Infancia

Miguel Ángel Belinchón Bujes, más conocido como Belin originario de la Ciudad de Linares  es un  artista plástico autodidacta, desde muy pequeño tuvo la iniciativa de mantenerse creativo a toda hora y en todos los aspectos, poco a poco fue dando rienda suelta la inventiva que yacía en su mente.

Sus comienzos como artista urbano con ambiciones son, una lucha tras lucha a base de color e imaginación, sin caer en la cuenta de que algún día dejaría huella cual plaga desde las calles.

Belin obtuvo su fruto, ha obtenido premios y reconocimientos por sus méritos. En la actualidad este artista ya tiene un amplio currículum y es reconocido mundialmente por su técnica hiperrealista al spray, una técnica que le ha dado el reconocimiento del que ahora goza, revela sin duda la práctica y perseverancia de un artista entregado a su arte y su visión. Sus piezas tanto esculturales como pictóricas se han exhibido por toda España y más de medio mundo, tanto en museos, galerías y paredes.

Fratelli Moca – Hambre y pobreza

Desde pequeños les gusta jugar a hacer, a crear: juntos y por separado. Mezclando alegremente y sin complejos diferentes estilos y técnicas. Huyendo de la recreación meramente estética para intentar transmitir una serie de emociones y de inquietudes. Una reflexión crítica, una sonrisa cómplice, celebrar la vida, viajar. Ellos, y sus obras, han viajado y se les ha visto en Italia, Francia, Guatemala y México, EE.UU, Cuba, Ecuador, Perú, Chile y por varios rincones de la piel del toro. Han participado e impartido talleres, colaborado con diversos medios y agencias de comunicación y siempre están en continúa formación. Sus trabajos han aparecido en libros, cine, publicidad, carteles, portadas de discos, muros y diversas exposiciones individuales y colectivas.

Musa – Health and investigation

Miguel Ángel Belinchón Bujes, más conocido como Belin originario de la Ciudad de Linares  es un  artista plástico autodidacta, desde muy pequeño tuvo la iniciativa de mantenerse creativo a toda hora y en todos los aspectos, poco a poco fue dando rienda suelta la inventiva que yacía en su mente.

Sus comienzos como artista urbano con ambiciones son, una lucha tras lucha a base de color e imaginación, sin caer en la cuenta de que algún día dejaría huella cual plaga desde las calles.

Belin obtuvo su fruto, ha obtenido premios y reconocimientos por sus méritos. En la actualidad este artista ya tiene un amplio currículum y es reconocido mundialmente por su técnica hiperrealista al spray, una técnica que le ha dado el reconocimiento del que ahora goza, revela sin duda la práctica y perseverancia de un artista entregado a su arte y su visión. Sus piezas tanto esculturales como pictóricas se han exhibido por toda España y más de medio mundo, tanto en museos, galerías y paredes.

SUSO33 – Exclusión social

SUSO33, Madrid, es precursor del graffiti iconográfico y de la experimentación con el lenguaje en dicha disciplina, pionero del Post-Graffiti, Street-Art y Arte-Urbano y mayor exponente del livepainting en España. Artista plástico, escenógrafo, muralista, video artista y performer, su obra es controvertida, ya que se mueve entre la alegalidad de sus intervenciones urbanas y la relativa formalidad de sus performances y acciones. Reivindica el espacio público como espacio principal de la vida artística y como soporte esencial para la comunicación entre el artista y su público. Su obra se aleja de los estereotipos y formalismos del arte académico y del arte en la calle y se centra en la comunicación con el espectador, con un lenguaje efectista, reconocible, directo, intimista y poético, que ha despertado la atención del público y de los medios de comunicación. Desde el inicio de sus primeras intervenciones en el espacio público en 1984, ha desarrollado una intensa actividad artística personal que le ha llevado a realizar más de 70 exposiciones individuales y colectivas, a ejecutar más de 40 performance, a colaborar con compañías artísticas y a intervenir en más de 50 ciudades de Europa, América y Asia. La obra de SUSO33 forma parte de los fondos de museos y colecciones públicas y privadas, y ha sido reconocida en numerosas ocasiones en certámenes artísticos. Una larga, constante y sólida trayectoria, con una firme proyección, que pese a sus casi cuatro décadas de existencia, no ha impedido que continúe fiel a sí mismo, utilizando el espacio público de manera autónoma e independiente.